спектакль Bach Contemporary | Фортепианный рекиталия Виталия Дворового Львов 2026-01-09 19:00 Львовская национальная филармония
Bach Contemporary | Фортепианный речиталь Виталия Дворового Львов | Львовская национальная филармония
Этот вечер — о фортепиано как о всей вселенной, в которой можно прожить сразу несколько веков за одну программу. Речиталь Виталия Дворового выстроен так, что музыка не “рассыпается” на отдельные номера, а идет сквозной линией: от барочной свободы мышления — к очень камерной, почти шепотной современности. Здесь есть и большие европейские вершины, и важные страницы украинской музыки ХХ – XXI век — без формальностей, просто как естественный разговор разных эпох между собой.
Открывает программу «Хроматическая фантазия и фуга ре минор» Иоганна Себастьяна Баха — произведение, в котором чувствуется магия барокко: словно импровизация, которая рождается на глазах у слушателя, но в то же время все держится на идеальной внутренней логике. В “Фантазии” — нерв, риторика, внезапные повороты мысли, а “Фуга” собирает эту энергию в точную архитектуру, где каждый голос имеет свой вес. Это музыка, которая одновременно увлекает эмоцией и дисциплинирует внимание: слушаешь — и ловишь себя на том, что дышишь в ее ритме.
Романтический блок звучит контрастно, но очень человечно. Скерцо №2 си-бемоль минор Фридерика Шопена — это драматическая история с перепадами настроения: напряжение, вызов, молниеносные вспышки, а рядом — средняя часть, где появляется почти молитва, светлая пауза, мягкое признание. После этого — Интермеццо ля мажор (op. 118 №2) Йоханнеса Брамса: музыка зрелого мастера, у которой нет лишних жестов. Здесь больше тихого тепла, воспоминаний, прозрачных гармоний и той самой “светлой печали”, которая не давит, а успокаивает. Это произведение, будто вкладывает мысли в свои места.
Далее программа естественно переходит к украинскому модернизму середины ХХ века. Прелюдии (op. 44) Бориса Лятошинского — музыка глубокая и интеллектуальная, с европейским масштабом, но с очень узнаваемой авторской интонацией. В этих страницах много напряжения, поиска, внутреннего движения — они не “развлекают”, а ведут слушателя внутрь, заставляют слушать внимательнее, тоньше, будто вчитываться в текст без слов.
И уже после этого — совсем другое пространство: «Четыре пьесы» (op. 277) Валентина Сильвестрова. Здесь главным становится не громкость и не эффект, а тишина, эхо, послевкусие. Сильвестров умеет сделать так, что нота звучит не только в моменте, а будто “еще немного потом” — в памяти, во внутреннем слухе. Это та самая “послемузыка”, где важны паузы, полутоны и то, что остается между фразами. В финале вечера фортепиано звучит уже не как концертный инструмент, а как близкий голос — интимный, честный, без масок.
Исполнитель — Виталий Дворовой, украинский пианист, лауреат всеукраинских и международных конкурсов. Его опыт охватывает сольные выступления, камерные проекты и участие в фестивалях — и это хорошо чувствуется в подходе к программе: она продумана как целостный путь, где важна не только техника, но и драматургия, изменение воздуха между эпохами, умение сделать простор для тишины и смысла.
Этот речиталь подойдет и тем, кто любит “большую классику”, и тем, кому хочется современной тонкой музыки без лишнего пафоса. Лучше всего — прийти с открытыми ушами и позволить себе слушать не спешно: здесь именно тот случай, когда после концерта выходишь в ночной Львов и еще некоторое время ловишь в голове эхо последних аккордов.









































