спектакль Музыкальная гостиная Барвинского: Якименко Львов 2026-03-16 19:00 Львовская национальная филармония
Музыкальная гостиная Барвинского: Якименко во Львове — концерт о памяти, возвращении и музыке, которую долго не слышали
Во Львовской национальной филармонии состоится событие, которое важно не только как концерт, но и как очень точное культурное высказывание. «Музыкальная гостиная Барвинского: Якименко» — это вечер о композиторах, чьи голоса в украинской музыке не исчезли, хотя их надолго пытались отодвинуть на обочину истории. Это программа не об “редких именах ради редкости”, а о возвращении музыки туда, где ей и предстоит быть — в живое исполнение, в внимательное слушание, в нашу общую память.
В центре этого вечера — очень выразительный параллельный сюжет. Василий Барвинский когда-то горько сказал о себе: «Я — композитор без нот. После десяти лет концлагеря в Мордовии он возвращался к своим произведениям буквально из поврежденной памяти, восстанавливая то, что было потеряно, потому что рукописи сожгли во дворе консерватории, которую он возглавлял 33 года. Это одна из историй, которые невозможно слушать как сухой факт из биографии. За ней — сломана судьба, системное уничтожение культуры и невероятная внутренняя сила человека, все равно возвращающегося к музыке.
С Федором Якименко история другая — но тоже о молчании, которое длилось слишком долго. Его нот не уничтожили, но сама музыка десятилетиями оставалась почти неслышной: эмиграция, нехватка изданий, закрытые или малодоступные архивы, фактическое отсутствие в концертном обращении. То есть не физическое сожжение рукописей, а другой тип потери — когда композитор есть, произведения есть, а в культурном пространстве их как будто нет. И именно поэтому этот концерт звучит так сильно: он возвращает к слушателю сразу две важные линии украинской музыкальной памяти.
Есть еще одна деталь, придающая программе человеческого измерения: Барвинский и Якименко родились в один день — 20 февраля. Это не просто красивая дата в афише, а почти символическая точка пересечения двух биографий, двух разных путей вне “официального канона”, двух непростых возвращений. Каждый из них оказался вне видимого украинского музыкального поля по-своему, но оба сегодня возвращаются — и это возвращение ощущается не как музейный жест, а как живая необходимость.
2026 год является юбилейным для Федора Якименко (1876-1945), и это хороший случай внимательнее присмотреться к его фигуре. Он родился в Харькове, начинал свой профессиональный путь в Петербурге, а собственный художественный язык в значительной степени сформировал во Франции. в среде, где рождалась новая чувствительность начала XX века. Его стиль часто описывают в связи с ранним импрессионистическим мышлением, но Якименко не сводится к “влияниям”. В его музыке есть очень тонкая европейская пластика, и в то же время — выразительная украинская интонационная основа, которая не растворяется в изысканной фактуре, а держит форму, характер и внутренний стержень.
Интересно и то, как его воспринимали современники. Вернувшись в Россию, он уже звучал для консервативной среды “чужим” — слишком французским, слишком утонченным, слишком модерным. Отсюда и ярлыки вроде "французский декадент", за которыми часто скрывалось простое непонимание нового. Впоследствии эмиграция еще больше удалила его от украинского слушателя. И теперь, когда эта музыка снова появляется в концертных программах, у нас есть шанс услышать ее без старых предубеждений — просто как сильное, тонкое, самобытное искусство.
В программе концерта прозвучат произведения, хорошо показывающие разные грани Якименко. «Шесть пьес на украинские темы» для фортепиано в четыре руки — это не только красивая страница репертуара, но и особый формат музицирования. Четырехрукое фортепиано всегда дает ощущение близости, ансамблевого дыхания, живого диалога двух исполнителей по одному инструменту. В такой фактуре украинская тематическая основа может прозвучать очень камерно, интимно, но вместе с тем объемно — благодаря общему тембровому пространству.
«Три пьесы на украинские темы» для соло фортепиано, вероятно, откроют другую сторону этого языка — более сосредоточенный, персональный, “внутренний”. Именно сольное фортепиано часто позволяет особенно хорошо услышать композиторскую интонацию: как он мыслит паузой, линией, оттенками звучания, как работает с мелодией не как с цитатой, а как с живым материалом.
Отдельная жемчужина программы — Эклога для английского рожка. Сам по себе этот инструмент уже создает особое ожидание: английский рожок не так часто оказывается в центре камерного вечера, а его тембр обладает редкой способностью сочетать теплоту, качество и легкую тень печали. Для пространства «Гостиные» это может стать очень выразительным моментом — не только из-за необычности инструмента, но и из-за характера музыки, которая в таком тембре звучит особенно проникновенно.
Рядом с Якименко в программе стоит Соната для виолончели и фортепиано Василия Барвинского —произведение, о котором действительно можно сказать: он пережил все. В таком контексте это не просто “еще один номер концерта”, а сильный смысловой центр. После истории разрушения, умолчания, потери и возвращения эта соната звучит как свидетельство выносливости музыки. Не декларативно, не пафосно, а очень по-настоящему. через сам факт своей жизни во времени.
Ценность этой программы еще и в том, что она учит слушать шире. Не только “нравится/не нравится”, не только“известное/неизвестное”, а в контексте: как складывается культурная память, почему одни имена оказываются в центре, а другие исчезают из поля зрения, что означает возвращение композитора сегодня. Такие концерты не просто расширяют репертуар — они возвращают чувство глубины украинской музыкальной традиции.
Кому следует пойти на этот вечер? Прежде всего, тем, кто любит камерную музыку и ценит интеллигентные, содержательные программы. Но не только. Это также отличный повод для тех, кто хочет открывать украинскую классику за пределами самых известных названий и слушать музыку в историческом и человеческом измерении. Если вам интересны не только произведения, но и судьбы, контексты, неожиданные пересечения — «Музыкальная гостиная Барвинского: Якименко» может стать одним из самых сильных концертных впечатлений.
Во Львовской национальной филармонии этот вечер будет звучать особенно уместно: как пространство памяти, восстановления и внимательного слушания. Это концерт о двух композиторах, которых история пыталась отодвинуть в тень, но чья музыка возвращается — не по принуждению, а потому что она действительно стоит того, чтобы быть услышанной снова.
