концерт Музыка тишины Львов 2026-04-02 19:00 Львовский национальный академический театр оперы и балета им. Соломии Крушельницкой
«Музыка тишины» во Львове во Львовской национальной опере
Есть концерты, которые воспринимаются не как случайно собранная программа, а как очень точный и продуманный разговор двух больших музыкальных миров. Именно таким обещает быть вечер «Музыка тишины», где в одном пространстве встретятся Антонио Вивальди и Иоганн Себастьян Бах. Они принадлежали к одному времени, но никогда не виделись лично. Но в концертном зале их музыка словно постоянно ведет негласный диалог — о красоте, порядке, драме, свете и той внутренней тишине, из которой рождается настоящее искусство. В камерном пространстве Зеркального зала Львовской оперы этот диалог прозвучит особенно тонко и проникновенно.
Выполнит программу камерный состав оркестра Львовской национальной филармонии под руководством Сергия Хоровца. Такой формат идеально подходит для музыки барокко, где важно не только всеобщее звучание, но и прозрачность фактуры, взаимодействие инструментов, точность интонации и живое эмоциональное присутствие каждого исполнителя. Здесь нет ничего лишнего: каждая партия имеет свой голос, каждый солист является частью большого ансамблевого дыхания, а каждое произведение открывает другое измерение слушания.
Вечер начнется Бранденбургским концертом № 2 фа мажор, BWV 1047 Иоганна Себастьяна Баха — произведением, которое от первых тактов поражает энергией, ясностью и сложной, почти архитектурной красотой. Это музыка, где все двигается точно, но не механически, где торжественность сочетается с легкостью, а виртуозность не омрачает смысл, а наоборот. подчеркивает его. Особый интерес здесь вызывает квартет солистов: труба, гобой, флейта и скрипка. На бумаге они равны между собой, однако слушательское внимание почти всегда невольно сосредотачивается на трубе. Ее партия в этом концерте давно стала легендарной — невероятно сложной, дерзкой и требующей от музыканта не только мастерства, но и настоящей смелости.
Эту блестящую партию исполнит Олег Петришин. Ему придется пройти через один из самых сложных барочных исполнительских вызовов, ведь эта музыка была написана для виртуоза кларино — натуральной барочной трубы без клапанов. Рядом с ней развернется утонченный музыкальный мир других солистов: Михаил Сосновский на флейте и Ирина Тихонова на гобе создадут вокруг трубного голоса тонкую, почти мерцающую ткань, в которой каждая линия будет ощущаться отдельно, но одновременно как часть
После яркого инструментального начала наступит совсем другая тишина — не торжественная, а внутренняя, сосредоточенная, почти молитвенная. Именно в таком настроении прозвучит Stabat Mater, RV 621 Антонио Вивальди. Это одно из самых особых произведений в наследии композитора, совсем не похожий на образ Вивальди, который часто ассоциируется с венецианским блеском, легкостью и движением. Здесь нет внешней эффектности. Зато сдержанная скорбь, глубокая сосредоточенность и музыка, которая будто не спешит двигаться вперед, а позволяет каждому звуку выстоять и отозваться внутри слушателя.
Это произведение было создано в 1712 году для церкви Санта-Мария делла Паче в Брешии. Уже само обстоятельство его первоначального звучания придает музыке особый смысл: вечерняя служба, постепенное угасание дневного света, пламя свечей и текст, исполненный боли Богоматери под крестом. Все это ощущается и сейчас. Гармонический мир произведения чрезвычайно сдержан — музыка долго держится в пределах фа минора и до минора, словно не позволяя себе выйти за пределы скорби. И только в конце, в последнем «Аминь», появляется проблеск фа мажора — свет, не снимающий боли, но дающий ему смысл.
Проводницей сквозь все девять частей этого гимна станет Антонина Лисогорская. Именно ее голос проведет слушателей по пути от первого трагического возгласа Stabat mater dolorosa до того светлого завершающего просветления, которое звучит так тихо и в то же время так сильно. В подобной музыке важна не только вокальная красота, но и умение держать внутреннее напряжение, не срываясь в излишнюю театральность. И именно поэтому исполнение этого произведения всегда становится особым моментом программы — сосредоточенным, глубоким и очень личным.
Вторая часть концерта вернет слушателя в инструментальный Вивальди, но уже совсем в другом настроении. Концерт для гобоя с оркестром ля минор, RV 461 покажет композитора в более свободном, подвижном и открытом к игре измерении. Это музыка, в которой есть и напевность, и элегантность, и блестящая техническая подвижность. Здесь гобой не просто ведет мелодию, а как рассказывает целую историю — то сдержанно и мягко, то с огнем, то с легким барочным изяществом. Для Ирины Тихоновой это произведение станет прекрасной возможностью показать всю многогранность инструмента — от мягкой кантилены до стремительных пассажей, в которых музыка как будто сама опережает дыхание.
Финалом вечера станет одна из самых любимых страниц барочного репертуара — Концерт для двух скрипок с оркестром ре минор, BWV 1043 Иоганна Себастьяна Баха. Это музыка, в которой интеллектуальное совершенство сочетается с абсолютно человеческой теплотой. Особенно сильно это чувствуется в знаменитой медленной части — мечтательной, нежной, почти невесомой сицилиане, где две скрипки не спорят между собой, а ведут непрерывный и очень красивый диалог. Именно этот раздел часто становится для слушателей настоящим эмоциональным центром всего концерта: музыка здесь как бы перестает принадлежать эпохе и начинает говорить на языке чувств, понятном в любое время.
Солистами этого произведения станут Адриан Боднар и Оксана Кудринецкая. Их задача — не просто сыграть рядом, а создать ощущение живого музыкального разговора, в котором два голоса переплетаются, отдаются друг другу, дополняют и вместе формируют единое эмоциональное пространство. Именно в таких произведениях и рождается настоящая камерная магия, когда слушатель чувствует не только красоту отдельных фраз, но и сам процесс взаимодействия музыкантов.
В программе концерта прозвучат:
Й. С. Бах — Бранденбургский концерт №2, BWV 1047, фа мажор
А. Вивальди — Stabat Mater, RV 621
А. Вивальди — Концерт для гобоя с оркестром, RV 461, ля минор
Й. С. Бах — Концерт для двух скрипок с оркестром, BWV 1043, ре минор
В концерте принимают участие:
Камерный состав оркестра Львовской национальной филармонии
Сергей Хоровец — дирижер
Антонина Лисогорская — сопрано
Адриан Боднар — скрипка
Оксана Кудринецкая — скрипка
Ирина Тихонова — гобой
Олег Петришин — труба
Михаил Сосновский — флейта
«Музыка тишины» — это вечер не о громких эффектах, а о музыке, умеющей останавливать время. О барокко, в котором есть не только великолепие и форма, но и очень тонкое душевное движение. О Вивальде и Бахе, которые через столетия снова встретятся в одном концертном пространстве, чтобы напомнить: настоящая музыка не просто звучит — она слушает нас в ответ.
